Opera "Iolanta": contenido, video, datos interesantes, arias

P.I. Ópera Tchaikovsky "Iolanta"

Opera PI Tchaikovsky "Iolanta" se refiere al género del drama musical lírico. Fue creado en 1891 de julio a septiembre y se convirtió en la última ópera del compositor. "Escribiré una ópera que todos llorarán", dijo el gran compositor ruso mientras trabajaba en su obra. Realmente logró hacerlo, aunque las lágrimas de la audiencia provienen de la felicidad y la alegría de los personajes. ÓperaIolanthe"se considera la composición más rosada y serena del autor. Se creó de acuerdo con el drama poético de Heinrich Hertz" La hija del rey René ", traducido por F. Miller y rehecho más tarde por V. Zotov.

Resumen de la ópera Tchaikovsky "Iolanthe" y muchos datos interesantes sobre este trabajo, lea en nuestra página.

Resumen "Iolanta"

Siglo XV, Provenza francesa. La acción tiene lugar en el antiguo castillo ancestral René, reinando en la Provenza. Su única heredera Iolanthe en la primera infancia perdió completamente la vista. Un padre amoroso les prohibió a todos hablar sobre la posibilidad de ver, por lo que la niña no sospechó que era diferente a los demás. Su vida la pasaba en el amor y cuidado de los demás. Padre, criado, enfermera, novia, todos fueron amables y atentos.

El padre no dejó de intentar curar a su amada hija. El médico de Mauritania Ebn Hakia, quien llegó a su invitación, examinó a la niña ciega mientras dormía. Sus conclusiones llevaron a su padre a la confusión. El médico dijo que Iolanthe debería saber que está ciega, solo que con un fuerte deseo de ver a la niña, hay esperanza de curarse después de la operación. Para un padre que había protegido a su hermosa hija de la verdad toda su vida, contarle a Iolanthe sobre su ceguera fue un paso muy difícil.

Dos jóvenes nobles llegaron al castillo: el duque de Borgoña Robert y el caballero Gottfried Vaudemont. Duke Robert e Iolanta se comprometieron de niño, según lo decidieron sus padres, los jóvenes nunca se han visto. En el corazón del joven vivía el amor por Matilde, la condesa de Lorena, pero no se atrevió a desobedecer la orden de sus padres y vino a la Provenza para contraer matrimonio.

Habiendo perdido el rumbo, los jóvenes estaban en el jardín del castillo, donde la bella Iolanthe dormía tranquilamente en la terraza. La belleza de la niña ganó el corazón del caballero borgoñón Gottfried. Al despertarse, la niña les ofreció vino y fruta, pero Robert decidió retirarse con el pretexto de buscar al séquito perdido. Iolanthe y Vaudemont permanecieron juntos.

Al pedirle a la niña que le dé una rosa roja, Vaudemont descubre una terrible verdad para sí mismo: Iolanthe es completamente incapaz de ver. El joven le dijo a la belleza ciega lo hermoso que es el mundo.

Renée está amenazando falsamente al caballero con la ejecución si no comienza a ver a Iolanta después de la operación. La niña se enamoró de un joven ardiente y sueña con curarse para salvar a su amada de la muerte.

El médico continúa con la operación, ya que quería el estado mental de su paciente. En este momento, Robert volvió a ayudar a un amigo. Su encuentro con el rey René fue inesperado, pero fatídico. Se lo confesó todo al gobernante de Provenza y confió en su generosidad. El joven habló sobre su amor por Matilda y le prometió que se casaría con Iolanta, pero él le explicó que no podía amarla. El rey liberó al joven de esta palabra y no insistió en el matrimonio.

Aparece el portero e informa que la operación fue exitosa; el hermoso Iolanthe vio su vista. El rey René es increíblemente feliz. Bendijo el matrimonio de su hija con el caballero Vodemon. Todos se regocijan y alaban a Dios, el sol y la luz.

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Datos interesantes

• Tchaikovsky Empecé a escribir una obra con un final.
• A petición del compositor, su hermano Modest Petrovich Tchaikovsky escribió un libreto sobre la trama de Hertz según la enmienda de Zotov.
• Simultáneamente con la aparición de la ópera "Iolanta" en el escenario, en las ediciones rusas apareció la historia de Korolenko "El músico ciego". A pesar de los diferentes colores históricos, se ve una clara identidad de la historia, se revela la superioridad de la belleza espiritual sobre el atractivo visual. La herramienta con la ceguera de los personajes principales sirve como una herramienta para exponer este pensamiento. Curiosamente, en ambas obras, la niña ciega o el joven elige una flor del color equivocado.
• La presencia en la trama de las dos flores de rojo y blanco, muchos historiadores creen que no es accidental. En el momento de escribir el drama de G. Hertz, nació la confrontación de las partes de la Rosa Roja y Blanca, que más tarde se convirtió en una guerra sangrienta. Muchos dukedoms franceses de una forma u otra tomaron parte en ella. Por ejemplo, el jefe de la Fiesta de la Rosa Blanca, Edward IV, más tarde huyó a Borgoña, simpatizando con él.
• Durante algún tiempo en la escena nacional estaba prohibido incluir reyes y reinas en la trama, por lo que el Rey René fue reemplazado por el Conde René. El mismo destino le sucedió a la ópera "Nochebuena" y "Cherevichki"en la que Catalina II fue reemplazada por Potemkin.
• El gobernante francés René Anjou, quien sirvió como prototipo del Rey René, realmente existió. Era una figura significativa en Francia en ese momento. Curiosamente, su madre y su hija llevaban el nombre de Yolanda, aunque ambas tenían buena vista. Cuál de ellos se convirtió en el prototipo de la niña ciega Iolanta sigue siendo desconocido.

• En la Unión Soviética, las producciones de ópera perdieron su colorido cristiano-religioso, ya que tal interpretación de la obra estaba estrictamente prohibida. El milagro de curar al personaje principal, que se relaciona con la conducta divina, así como con el amor, y la resolución exitosa de una situación disputada con la boda, se decidió atribuirlo a la habilidad del médico y la prudencia de René. Esto cambió completamente la dirección y la esencia del drama.
• Originalmente, la ópera tenía una sola acción. Actualmente incluye dos acciones.
• Dado que la ópera "Iolanthe" fue escrita como una obra en un acto, fue planeada para combinarla con otra, en dos actos. Tres actos - una versión clásica de la noche teatral. Tchaikovsky propuso, junto con "Iolanta", mostrar un ballet de dos actosEl cascanueces". Posteriormente, el compositor, habiéndose familiarizado con la ópera de diecinueve Rachmaninoff".Aleko", se alegró tanto que puso esta obra de un solo acto en lugar de su propio ballet.

• Al describir la fría oscuridad que rodea a Iolanthe al comienzo de la pieza, Tchaikovsky usa una banda de instrumentos de bronce de madera. Tal movimiento fue completamente no estándar y causó mucha controversia entre los contemporáneos.
• En Madrid, en el escenario del Teatro Real "Real", el director P. Sellers, después de Iolanta, puso el melodrama Persephone en el segundo acto, utilizando el mismo diseño de escenario y decoración.
• En 2015, en el Teatro Bolshoi, se decidió no solo reunir a Iolantu y The Nutcracker en una sola velada teatral, sino a realizar una sola actuación de estos trabajos.

Arias populares de la ópera "Iolanta".

Arioso Iolanta "¿Por qué no lo sabía antes?" - escucha

Aria de Robert "¿Quién puede comparar con mi Matilde?" - escuchar

Arioso del rey René - escucha

Primeras producciones

La audiencia vio el estreno en el Teatro Mariinsky de la capital del norte a fines de 1892. Alejandro III asistió al ensayo general el 5 de diciembre. El debut fue con el director Edward Napravnik, el ballet fue dirigido por Riccardo Drigo. En noviembre de 1893, la ópera fue puesta en escena en el Teatro Bolshoi por el director Lossky. Conducido por Hippolyte Altani.

Después de la Revolución de octubre, Pashkovsky organizó por primera vez "Iolantu" en Leningrado en el Teatro Maly Opera, dirigido por Samosud. Más tarde, el trabajo se mostró en las etapas de muchas ciudades de la URSS. Las actuaciones de ópera continuaron durante la Segunda Guerra Mundial.

El público mundial por primera vez pudo evaluar la ópera en alemán en 1893 en la ciudad de Hamburgo. Actuaciones también se llevaron a cabo en muchos centros culturales europeos. En 1933, la versión rusa fue mostrada en los Estados Unidos de América.