¿Qué es chanson, la historia de chanson?

¿Qué es chanson, la historia de chanson?

"Bajo esta canción, nos encontramos por primera vez con nuestros ojos ... Esta melodía siempre será para mí un recuerdo de nuestro primer beso ... ¿Recuerdas cómo bailamos en la graduación con estos ritmos?" Una canción es un recuerdo. Al escuchar tus canciones favoritas, lloramos y sonreímos, volamos hacia el pasado, para sentir una vez más toda la gama de emociones de eventos pasados. Una canción es una vida hecha en 7 notas. Esto es especialmente vívido cuando escuchas una canción. El destino de este género musical está lleno de increíbles momentos y descubrimientos que proponemos aprender en este momento.

Sobre las vicisitudes de las culturas.

Si le preguntas a una persona rusa qué es un chanson, entonces probablemente responderá: "Canciones flagrantes". Sí, la realidad rusa ha dejado su huella en la percepción de este género. Pero esta opinión está lejos de la verdad. Di en voz alta la palabra chanson. Suave, suave, melodiosa, no está asociada de ninguna manera con el áspero "blatnyak".

Hogar de chanson - Francia. Del francés, la palabra se traduce como una canción popular. Dada la cultura del país en que se originó este género, es fácil adivinar que el chanson se caracteriza por el romanticismo. Veamos cómo comenzó la historia de esta dirección musical.

Historia de chanson

Esto suena increíble, pero sus raíces son chanson en el siglo XII. En ese momento comenzaron a aparecer en Francia truwer o poetas líricos. Compusieron poemas en los que cantaron el sentimiento más conmovedor: el amor. El trabajo de Truveri describió tramas simples, que son típicas de la poesía popular. Las letras se superponían a la música, bajo la cual la gente cantaba y bailaba. Las canciones eran de polifonía. Varias personas los cantaron a la vez, deleitando a quienes los rodeaban con sus obras.

En los siglos siguientes, la historia se enriqueció con motivos de caballeros y religiosos, en general, la vida cambió, las canciones también cambiaron. Originalmente, el chanson era sin rostro. Encuentra cualquier registro de la primera canción imposible. Posteriormente, los poemas fueron grabados con atribución de autoría. Uno de los primeros representantes del género es Guillaume de Macho.

Como género musical, chanson se formó solo a fines del siglo XIX. El arte popular llevó a los artistas en ... cabaret. Fue aquí donde los franceses disfrutaron de las melodías conmovedoras y emocionantes que estaban inextricablemente vinculadas con los poemas líricos.

Hablando sobre el desarrollo temprano de la canción, es imposible no recordar a Aristide Bruin. Actuó en el famoso cabaret "Black Cat" y fue conocido no solo por sus canciones, sino también de una manera memorable: Aristide siempre se presentó con un abrigo negro, sobre el cual se arrojó una larga bufanda roja. Vale la pena señalar que escribió en argot parisino, un lenguaje específico de cierto grupo cerrado, con su vocabulario y fonética.

La segunda figura icónica es Jeanne-Florentin Bourgeois. Este cantante romántico apareció bajo el seudónimo de Mystenget. Tuvo la oportunidad de participar en el espectáculo del famoso cabaret Moulin Rouge, que se convirtió en directora artística en 1925. La canción más famosa de Bourgeois se escribió bajo la influencia de los sentimientos: la separación con Maurice Chevalier llevó a la creación de "Monhomme", que es bien conocida por los fanáticos de la canción francesa.

La música no es estática. Cambia bajo la influencia de las nuevas tendencias. A principios del siglo XX, los ritmos de jazz comenzaron a conquistar el mundo. Sonaban incómodos por todas partes. Crearon una nueva cultura, introdujeron algo nuevo a las tendencias musicales ya establecidas. Como resultado, un chanson actualizado, en el que los motivos de jazz sonaban claramente, y dúos interesantes. Así, el famoso chanson francés Charles Trenet actuó con el pianista de jazz Johnny Hess. El dueto "Charles y Johnny" complació a la audiencia durante tres años. Los primeros conciertos se dieron en 1933, el último, en 1936. ¿Por qué los músicos dejaron de cooperar? Es simple En 1936, Charles Trenet fue reclutado en el ejército, donde escribió las canciones más sentidas y líricas, no sin la participación de los ritmos de jazz.

Por cierto, el comienzo del siglo XX es notable no solo por la influencia de otras direcciones musicales en el desarrollo de la canción, sino también por el lanzamiento de este género más allá del cabaret. Canciones melodiosas comienzan a presentarse en salas de concierto.

El estilo de cabaret sugiere ligereza y cierto cómic que se observó en las canciones francesas de ese período. Chanson perdió su carácter divertido y entretenido después de la Segunda Guerra Mundial. Los trágicos eventos que se extendieron por toda Europa no pasaron sin dejar rastro para el mundo de la música. Para la composición de canciones, los chansons eligen argumentos más profundos, más profundos, que, en combinación con la música correspondiente, los obliga a reconsiderar sus puntos de vista sobre este género. El carácter de la canción se vuelve serio. Los autores que actúan afectan la vida de las personas comunes en canciones, expresan su insatisfacción con las autoridades. A veces lo hacen con audacia y con valentía. Esto es típico, por ejemplo, para el trabajo de Boris Vian.

Después de la guerra, Georges Brassin comienza a hablar. Su trabajo es notable porque no escribió sus propios poemas. Georges compuso melodías a versos de Victor Hugo, Antoine Paul, Francoise Villon y otros poetas.

El tiempo de posguerra está asociado con otro nombre en la historia de la canción francesa: con el nombre Edith Piaf. Ella comienza a recorrerlo activamente desde mediados de los años 40. Y hay quienes no saben que las canciones populares "Non, jeneregretterien" o "Padam ... Padam ..." - esto es un chanson. Gracias a Edith Piaf, la canción de este período recibe el nombre de "mujer".

La segunda mitad del siglo XX es, de alguna manera, un nuevo florecimiento del género que dio al mundo. Joe Dassin, Iva Montana, Charles AznarvourEnrico macias Lara Fabian, Dalida, Mireille Mathieu y otros intérpretes. Es difícil encontrar a una persona que, al menos de manera casual, no haya escuchado "Une Vie D'amour", "Les Champs-Élysées", "Pardone moi" o "La vie en rose". Incluso sin saber el idioma, entiendes que estas canciones de amor son sentimientos que quieres experimentar una y otra vez. ¿Es de extrañar la popularidad de la canción clásica francesa en los días actuales? No

La chanson moderna se caracteriza por dos formas. Por un lado, los artistas se adhieren a las tradiciones del género, y las compañías discográficas lanzan CDs con éxitos de las últimas décadas, por otro lado, existe una fusión con la música electrónica, como en el trabajo de Benjamin Biol, y otras áreas. Así, los géneros mixtos prefieren. Isabelle GeffroyCamille Dalme. Esta es la llamada "nueva canción", característica de la juventud francesa. En cualquier caso, el género no pierde su encanto, emoción y romanticismo, que cautiva los corazones de los amantes de la música en todo el mundo.

Originado como un género folk o folk, chanson ha sufrido cambios significativos. Experimentó la influencia de eventos sociales, diversas tendencias musicales. Se volvió más profesional e impecable. La nueva canción medieval y la nueva, son dos conceptos diferentes, unidos por una sola fundación. Hablaremos de lo que es.

Y sin embargo, ¿qué es un chanson?

Chanson es un rasgo nacional de la cultura francesa. El principio principal de este género es que la canción es generalmente interpretada por el propio autor. En este caso, la música es inseparable del texto, que es una trama determinada. Cada canción es una historia peculiar con sus propias emociones e imágenes.

Enumeramos las características de la canción francesa para comprender mejor este género:

• Realismo - en otras palabras, estas son canciones sobre la vida. Si rastrea las biografías de los famosos chanson, entonces no es difícil destacar un patrón: los artistas cambian sus vidas, sus éxitos y desgracias, éxitos y pérdidas a las notas. Resulta que las canciones están "cargadas" con emociones reales y sinceras, que cautivan a millones de fanáticos;

• poético Para la canción clásica, la prevalencia del texto sobre la música es característica. Este último actúa como un marco. El acompañamiento musical enfatiza el componente emocional, creando una pieza armoniosa;

• Contenido y profundidad del texto. Los textos ligeros que no transmiten sentimientos y pensamientos profundos, generalmente con un estiramiento, se atribuyen a la canción, porque este género tiene una dirección diferente. La ligereza es más típica de las canciones pop. Los límites entre estos géneros son muy condicionales, pero esto no nos impide llamar a los artistas franceses contemporáneos chansonnies, aunque con un estiramiento. Por cierto, en el extranjero se llama a Chanson a nombrar a todos los cantantes francófonos.

Realismo, poesía y arrepentimiento: esta es la base que no ha cambiado desde los días de la verdad. Pase lo que pase con la música, palm contiene el texto. Es él quien recibe una atención especial en la canción clásica.

¿Hay un chanson ruso?

Es un error suponer que el llamado "chanson ruso" se originó a principios de los 90. Su desarrollo se produjo a finales del siglo XVIII y principios del XIX. En este momento, los cantantes rusos, bajo la influencia de una melodiosa canción francesa, cantaron romances. Un poco más tarde, comenzaron a asociarse con canciones populares, comenzaron a sonar el sabor de la cultura urbana, por ejemplo, de Odessa y San Petersburgo, y nacional. No pasa por la canción rusa y la vida del restaurante. El componente principal de la canción era la carga semántica, como la francesa.

Resulta que la canción en nuestro camino es una combinación de culturas dispares en un género. Esto incluye romances de la ciudad, canciones de bardo y el muy "blatnyak". Pero, ¿por qué esta última se asoció tan claramente con la canción rusa?

La sustitución de conceptos se produjo a principios de los años 90. Crisis, desempleo, alto crecimiento de la delincuencia, así era como vivía Rusia en ese momento. No es sorprendente que la música de la esclavitud comenzó a llenar la conciencia pública. Para aumentar las ventas de ladrones de canciones, los productores comenzaron a llamarlos "chanson" a la manera francesa. Aún así, el "chanson ruso" suena mucho más armonioso y más hermoso que el "blatnyak". En lugar de canciones refinadas y conmovedoras, ha llegado música de dudosa calidad sobre la vida tras las rejas.

Los investigadores de la música recomiendan compartir ladrones, canciones de bardo y romances. A pesar del componente común, la trama, estos son géneros diferentes que caracterizan la cultura rusa. Y la canción era y sigue siendo francesa, lo que no nos impide disfrutar de composiciones conmovedoras y emocionantes con un acento específico.

El futuro de la canción francesa se dibuja de diferentes maneras. Algunos creen que puede desplazar la música pop, otros creen que el género se pierde en el contexto de los sonidos modernos. Puede discutir y comprender quién tiene razón y quién no, durante mucho tiempo. En su lugar, es mejor incluir las grabaciones de artistas franceses y sumergirse en el mundo de sus propias experiencias y emociones. Después de todo, fue por esto que se creó el chanson.