Ballet "Corsair": contenido, video, datos interesantes

A. Adan ballet "Corsair"

El ballet "Corsair" es la tercera obra maestra en este género del creador del legendario "Giselle": Charles Adolf Adan. Esta actuación fue su canto de cisne. Se basa en el libreto de J. Saint-Georges sobre la obra de Lord Byron.

La trama del ballet es bastante confusa, aquí hay piratas, un capitán romántico, motines, robos, una hermosa historia de amor, numerosos escapes de prisioneros cautivos, flores envenenadas, y todo esto con la "salsa" de la maravillosa música romántica francesa.

Resumen del ballet Adana "Corsair" y muchos datos interesantes sobre este trabajo que se pueden leer en nuestra página.

Resumen

La acción tiene lugar en el mercado de esclavos en Adrianople, donde los corsarios se quedan con el Capitán Conrad. La joven Medora lo espera allí. Pero Pasha Seid se enamora de ella a primera vista: el gobernante de Adrianópolis, que la compra del comerciante de esclavos Lankedem, su padre como su sustituto. El valiente capitán roba a su amada en la noche, y con ello concubina y codiciosa lanquedem. Pero la felicidad de los amantes no duró mucho, apareció un traidor en el campamento de Conrad, en la persona de su primer compañero, quien puso a dormir al capitán y, junto con Lankedem, robó a Medora.

Pasha Seid, encantada con el regreso de la niña, ordena a todos que se preparen para la ceremonia de la boda. Bajo la amenaza de la muerte de Conrad, Medora no tiene más remedio que aceptar una boda y decidir un acto desesperado: suicidarse en su noche de bodas. Pero de repente, una concubina del harén Gulnara acude en ayuda de Medor, que se ofrece a reemplazarla intercambiando túnicas. Como resultado, los amantes de nuevo huyen y regresan a su refugio. Pero incluso aquí el destino está preparando otra prueba para ellos, el astuto asistente intenta disparar al capitán, pero el arma falla y el traidor es arrojado al mar. Una terrible tormenta rompe el barco contra las rocas, pero a pesar de todo, los amantes Conrad y Medora se encuentran en tierra, sobreviviendo gracias a los restos, en los que navegaron a la orilla.

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Datos interesantes

• En el estreno, celebrado en 1856 en París, hubo que comprar entradas por más de 1,5 meses. El éxito de la producción fue ensordecedor, y los efectos de escenario fueron reconocidos como los mejores en la historia de las producciones teatrales. Desde el momento de su producción, el ballet "Corsair" no ha perdido popularidad.
• En la partitura de la actuación puedes encontrar fragmentos de música de L. Minkus, C. Puni, P. Oldenburgsky, R. Drigo, A. Zabel, J. Gerber. Entonces, cualquiera tendrá una pregunta lógica: ¿quién es el compositor de ballet? El compositor, naturalmente Adan, y todas las adiciones del compositor de música de ballet Ludwig Minkus bajo la dirección de Marius Petipa. En general, en las obras teatrales, durante las producciones, la partitura de ballet u ópera a menudo puede sufrir algunos cambios.

• La coreógrafa M. Petipa siempre se preocupó por la actuación ganadora de la bailarina, por lo que a veces cambia la forma, cambia escenas en lugares o agrega variaciones. Estas inserciones podrían ser incluso de otra, pero "su pieza favorita". Entonces, en el ballet "Corsair" todavía se pueden encontrar variaciones del personaje principal de Medora en la escena "Un jardín animado" del ballet de L. Minkus "Las aventuras de Peleus".
• La producción más cara de la obra tuvo lugar en el escenario del Teatro Bolshoi en 2007. El costo de producción de la versión de Yuri Burlak se estima en 1.5 millones de dólares estadounidenses.
• Mientras trabajaba en cada una de las cuatro producciones de ballet, el director M. Petipa agregó constantemente pas y otros elementos de baile.
• Entre 1899 y 1928, el Corsair se realizó 224 veces en el escenario del Teatro Mariinsky.
• El más famoso en este momento se considera la actuación de 1999 en el American Ballet Theatre.

Historia de la creación

Charles Adolf Adan es conocido por los amantes de la música clásica de un trabajo anterior: el ballet "Gisele". Él creó su actuación más famosa quince años después del éxito rotundo del trabajo dedicado al vengativo Willis. Es notable que con estas dos presentaciones abrió una nueva página para el ballet romántico. Esta no es la primera vez que este trabajo atrajo a compositores para crear un ballet. Por ejemplo, Giovanni Galzerani en 1826 presentó a la audiencia en La Scala su versión de la obra en Milán. Otra versión de la interpretación de poemas Fue puesta en escena en París en 1835. El libreto era propiedad de Adolph Nurri, el coreógrafo fue hecho por Louis Henry, y en esta versión la música fue tomada de otras obras conocidas de grandes clásicos y se creó una especie de popurrí. , a la música del compositor Herbert Gdrich en Berlín en 1838. Vale la pena mencionar que el famoso compositor D. Verdi escribió la ópera del mismo nombre en 1848.

Libreto para el nuevo ballet Adana fue confiado a A. Saint-Georges, quien no había colaborado con el compositor por primera vez. Henri Venois de Saint-Georges era en ese momento director del teatro Opera-Comique en la capital francesa y creó un libreto para obras teatrales. Escribió más de 70 libretos diferentes, y también compuso exitosamente obras de teatro para el teatro dramático.

Durante todo el año de 1855, el compositor trabajó en una nueva obra maestra, y el iniciador de este ballet, J. Mazilier, quien iba a presentar esta actuación en la Gran Ópera, tomó parte directa en el trabajo.

Producciones

El tan esperado estreno del nuevo ballet tuvo lugar en enero de 1856. Cabe destacar que los efectos de escenario utilizados, así como el escenario, fueron reconocidos como los mejores en ese momento. La instalación de la inundación de la embarcación, diseñada magistralmente por el conductor Victor Sacre, fue incluso perpetuada por el trabajo del artista Gustave Dore. La familia imperial, especialmente la emperatriz Eugenia, apreciaba mucho la actuación. Los críticos de la música en sí destacan por su melodía y agradable orquestación.

En San Petersburgo, "Corsair" se presentó en el Teatro Bolshoi en enero de 1858. Ahora el coreógrafo francés J. Perrot, que estaba trabajando en Rusia en ese momento, trabajó en la actuación. En su obra se apoyó en la coreografía de Mazilier. El incomparable K. Rosati realizó la fiesta de medora. Además de la hermosa música, la última imagen con el barco inundado dejó una impresión indeleble en la audiencia, los críticos de esa nota de tiempo. Es solo que la audiencia de Perrault se encontró con bastante frío, a pesar del hecho de que el ballet se realizó como parte de su actuación benéfica. Se conservó un artículo interesante sobre el traje de pasha, que se destacó por su lujo en el escenario. El hecho es que originalmente no estaba hecho para una actuación, sino para el emperador Nicolás I y estaba destinado a una mascarada para el tribunal, quien a su vez ordenó transferir esta prenda a un vestuario teatral, desde el cual el traje cayó luego en la producción de "Corsair".

En el escenario del Teatro Mariinsky, el ballet se organizó en 1863 gracias a los esfuerzos de Marius Petipa. La fiesta de Medora fue realizada con éxito por MS Petipa (Surovshchikova). Los fanáticos apreciaron mucho el talento de la bailarina e incluso le entregaron regalos elegantes (valorados en cuatro mil rublos).

Después de esta producción, el destino de la actuación fue ambiguo: se organizó con éxito muchas veces, pero cada vez que hicieron algunos cambios, se agregaron todo tipo de números insertados y música de otros compositores. Por lo tanto, muchos espectadores a veces tienen una pregunta lógica: quién es el propietario del trabajo. Naturalmente Adana, esta pregunta no debe causar dudas.

Entre las versiones modernas, cabe destacar el rendimiento del ballet en el Teatro Bolshoi en el verano de 2007. La actuación fue utilizada por coreografía de M. Petipa y Pyotr Gusev, así como muchos números insertados con música de L. Delib, Ts. Pugni, R. Drigo y otros compositores.

En 2009, una nueva versión fue puesta en escena en el Teatro Mikhailovsky por Farukh Ruzimatov. El director de arte fue Valery Leventhal. Además, en esta versión en el escenario también había un tema pirata y la atmósfera de Grecia del período otomano. Brillantes bazares y harenes orientales le dieron un picor especial.

Entre las versiones inusuales, cabe mencionar el estreno en el Teatro Musical de Rostov, que tuvo lugar en 2011 al cierre de la temporada. En el ballet, basado en todos los números clásicos de Petipa, se cambió el libreto. Así que la audiencia de Rostov vio otra trama y final. El propio coreógrafo, Alexei Fadeechev, incluso antes del espectáculo, sugirió que los espectadores necesariamente tendrían asociaciones con Piratas del Caribe.

Es de destacar que hoy "Corsair" existe en los escenarios principalmente en dos producciones diferentes. Así que en Rusia y algunas compañías europeas aplican la versión, que se debió al resurgimiento del ballet en 1955 por Peter Guzov. Otros países (América del Norte) se basan en la formulación llevada a cabo por los esfuerzos de Konstantin Sergeyev.

La música del ballet "Corsair" es recordada por los oyentes por su extraordinaria gracia y brillante visualidad. Aunque los críticos de la música admiten que es un poco más débil que en Giselle, teniendo en cuenta las características individuales de los héroes, los espectadores siguen asombrados por el talento más profundo del compositor. El autor fue capaz de encarnar magistralmente un argumento tan inusual, revelarlo y saturarlo con un baile extraordinario. ¡Te invitamos a conocer otra obra maestra de Adana, mirando el legendario ballet "Corsair" ahora mismo!

Nos complace ofrecer bailarines de ballet y una orquesta sinfónica para la interpretación de números y extractos del ballet "Corsair" en su evento.